첫 무대에서 프티파 안무 혹평 불구, 음악 인기 현존 발레 최고 명작으로

어린이 무용수 많고 동작 반복 비난
여동생 잃은 슬픔 캐릭터 대입 영감
1958년 CBS 방송 세계 히트작 반열


벌써 한 해가 끝나갑니다. 거리 곳곳 반짝이는 크리스마스트리가 연말 분위기에 설렘을 더하는데요. 이맘때쯤이면 전세계 공연장은 발레 ‘호두까기 인형’으로 들썩입니다. 크리스마스를 배경으로 판타지 스토리와 화려한 볼거리가 펼쳐지는 베스트셀러 공연이죠.

바다이야기비밀코드 이 작품은 재미있는 사연을 가지고 있습니다. 1888년 러시아 황실극장(현 마린스키 극장) 극장장이었던 이반 브세볼로즈스키는 독일 작가 E.T.A 호프만의 동화 ‘호두까기 인형과 생쥐왕’을 발레 작품으로 만들고자 수석 안무가 마리우스 프티파에게 안무를 위촉했는데요.



마리 온라인골드몽 우스 프티파


프티파는 프랑스 태생이라 독일어를 할 줄 몰랐습니다. 그래서 원작 대신 이를 프랑스 작가 알렉산드르 뒤마가 각색한 ‘호두까기 인형’을 읽었죠. 그 후 자신의 구상에 맞게끔 이 각색본을 또 각색해 대본을 만듭니다. 그 줄거리는 이렇습니다.
‘주인공 클라라(마리)는 크리 바다이야기무료머니 스마스이브에 호두까기 인형을 선물 받고 잠에 든다. 이때 갑자기 생쥐 왕과 생쥐 군단이 나타난다. 호두까기 인형과 병사 인형 군단은 이에 맞서 싸우고, 클라라는 생쥐 왕에게 슬리퍼를 던진다. 왕이 쓰러지자 생쥐 군단은 도망가고 호두까기 인형은 왕자로 변신해 클라라를 과자 나라에 초대한다. 과자 나라에서 모두가 행복하게 춤을 추며 크리스마스를 맞는다.’
모바일바다이야기하는법 프티파의 지병 탓에 안무 일부는 그의 조수 레프 이바노프가 창작하게 됐는데요. 이후 1892년 황실극장 초연에서 공개된 이 안무가 혹평을 받습니다. 어린이 무용수들이 많고 동작 반복이 지나치다는 비난이 쏟아졌죠.



차이코프스키

사아다쿨
반면 음악은 초연부터 인기를 끌었습니다. 당대 최고의 작곡가 표트르 일리치 차이코프스키의 작품이었죠. 차이코프스키는 처음에는 대본 스토리가 단순하고, 프티파의 요구사항도 많아 작곡에 어려움을 느꼈는데요. 그러던 중 사랑하는 여동생의 갑작스러운 사망 소식을 접하게 됩니다. 큰 슬픔에 빠진 차이코프스키는 동생을 생각하며 그녀를 사탕 요정에, 조카들을 클라라 남매에, 자신을 드로셀마이어(마법사)에 대입해 악상을 떠올립니다.
그렇게 완성된 ‘호두까기 인형’ 음악은 현존 발레 음악 가운데 최고 명작으로 꼽힙니다. 차이코프스키 특유의 슬픈 느낌은 없고 화려한 러시아 발레와 어우러지는 밝고 낭랑한 선율이 펼쳐지죠. 특히 ‘눈송이 왈츠’의 감동은 압도적입니다. 몽환적인 코러스는 발레 음악사상 처음으로 성악을 활용한 것으로, 이와 어우러지는 24명 발레리나의 군무는 한 번 보면 잊을 수 없을 만큼 아름답습니다.
‘호두까기 인형’이 지금과 같은 인기작이 된 것은 초연 후 66년 만의 일입니다. 초연 실패 이후 수많은 재안무 버전이 나왔는데, 1934년 공개된 바실리 바이노넨 버전의 인기에 이어 1958년 미국 CBS 방송사가 크리스마스에 ‘호두까기 인형’ 공연(뉴욕시티발레단)을 방송한 일이 이 작품을 세계적인 히트작 반열에 올려놓았습니다.
‘끝이 좋으면 다 좋다’는 말이 있죠. 심리학자 대니얼 카너먼의 연구에 따르면 사람은 특정 경험을 ‘가장 강렬한 순간과 마지막 순간’으로 기억한다고 합니다. 그러니 한 해 동안 있었던 아픔과 슬픔은 잊고 남은 연말은 즐거운 일들로 채워보시기 바랍니다. ‘호두까기 인형’ 클라라의 꿈처럼, 지나간 시간이 모두 행복한 기억으로 남을 수 있을 테니까요.